自分の声で歌うにはどうすればいいですか？

音楽を聴くのは好きですが、自分の声で歌う方法を知らない人が多いため、歌うのはあまり上手ではありません。通常、歌い始めると喉で歌いますが、これはあまりプロフェッショナルではありません。多くの人が歌を学びたいと思っており、喉で歌う方法を学びたいと思っています。実際、喉で歌うのは非常に簡単です。いくつかのポイントをマスターすれば、とても素敵な歌を歌うことができます。自分の声で歌うにはどうすればいいですか？次に見てみましょう。

1. 歌う姿勢はとても重要

両足で体を均等に支えながらまっすぐに立ちます。頭の位置は体の位置よりも重要です。高音を歌うときに、労力を節約できるかのように頭を上げる人がいますが、実際はそうではありません。頭が上がって高音が締まります。喉も緩むことなく、締まった感じになります。正解は、頭を少し下げますが、下げすぎてはいけません。頭の中には共鳴がたくさんあり、頭の中で音が共鳴すると音は大きくなります。頭の動きはメロディーと反対で、音が高くなるほど頭が少し下がり、音が胸腔に下がっていくように感じます。

2. 歌うときは、歌唱に関係のない筋肉を使わないようにしましょう。

横隔膜で呼吸をコントロールするときは、他の筋肉を動かさないようにしてください。何かを動かすような力を加えないでください。そうすると、すべての空洞が閉じられ、音も遮断されてしまいます。歌うときは緊張せず、自然に歌い、肩をリラックスさせ、細かい動きをせず、横隔膜だけを使って歌ってください。

3. 喉を開くドラゴン

喉を開くのはとても簡単です。眠いときにあくびをしながら話すと喉が開きます。口を開けるよりも喉を開けることが大切です！こうすることで喉を開かずに口だけを開けて歌うよりも明るい音になります。そのため、口は喉と一緒に開く必要があり、後ろでより大きく開くのが最善です！逆さまの漏斗を使用するのと同じように、大きな口が首と喉にあり、漏斗の先端がマスクにあります。音の位置がマスク内に完全に入れば、最も小さい音から最も大きい音まで徐々に歌うことができます。

注意：口だけを開け、喉は開けないでください：前口と後口

口は大きくないが、喉は開いている：前口と後口（逆漏斗）

4. 集中する

歌うときは、まるで映画を再生しているかのような音を響かせ、マスクに意識を集中させます。遠すぎても近すぎてもダメです。誰もが自分の声の焦点を持っています。焦点が集中すると、音はどんどん大きくなります。焦点が定まっていないと、音は分散してしまいます。大きな声が必要で、一朝一夕で声量アップできるものではありません。最初は共鳴点を小さくして、だんだん広げていき、歌っていくうちにだんだんと声が大きくなっていきます。この音を出す方法は、ランプの後ろに鏡があるかのように低い音を出し、光をより遠くまで照らすことができます。額や副鼻腔などは共鳴空洞になっているので、そこを有効活用しましょう。

5. 呼吸

歌うときは、横になって眠るときと同じ呼吸法を使います。胸式呼吸と腹式呼吸（横隔膜呼吸）のうち、私は深く呼吸できる腹式呼吸の方が好きです。そして早く。しかし、どちらの呼吸法を使うにしても、両方を同時に使うことはできません。これは、片足でブレーキを踏み、もう片方の足でアクセルを踏むのと同じように矛盾しています。

6. トレーニングサウンド

最適な音を見つけたら、口と喉を動かさずに上下に歌います。隣接する音を歌うときは、最適な音を感じて真似をします。これを「自己模倣」と呼びます。誰もが「音の記憶」を持つべきです。声と喉の感覚に特に注意してください。歌唱は非常に抽象的であり、喉の腱などの発声器官のスキル状態に注意を払わなければなりません。音の記憶とは、音程だけでなく、音質、音色、強さも含まれます。私たちは上音、中音、下音の音域の統一を目指すべきです。

7. 発声のための基本事項

まず、喉の筋肉を動かして喉仏を少し下げると、声を上げるよりも声の丸みと音量が向上します。第二に、歌うときは、気柱を維持する必要があります。自然な声とは対照的に、気柱があると、高音域で歌うほど音が広く大きくなります。喉を開くというのは、音が抑圧されたり、妨げられたりすることなく自由に出入りできるように喉を開き、鼻腔を開いて頭腔に入り、自由に振動して共鳴するようにすることです。喉を開けて押したり絞ったりして音が白くなるのではなく、最大限の共鳴効果を得るためには呼吸のサポートが必要です。正しい位置を見つけることができれば、音は自動的に正しくマスクに入ります。

8. 声帯は輪ゴムのようなもので、伸ばしたり広げたりすることができます。

しかし、本来の声質を普段通りに使わず、中音域や低音域の音を意図的に伸ばしてしまうと、高音域を歌うことができなくなります。歌うときも威勢のいい音が出ます。正しい声の位置は、中音域と低音域の音をわざと伸ばすのではなく、高音域の音の幅の限界と高位置に応じて、中音域と低音域の音量と位置を決定することです。各音符を上向きに練習します。最初の音符を歌うときは喉仏を下げ、次に喉仏が動かないようにコントロールしながら2番目の音符を上向きに歌います。2番目の音符をよく練習した後、3番目と4番目の音符を上向きに練習し、徐々に音符の数を増やしていきます。

9. 喉を開くこと、喉仏を安定させること、喉頭の両側の筋肉に力を加えることの関係。

喉頭の両側にある強い首の筋肉は、喉を締め付けるのではなく、喉頭を開くのに役立つ両側の筋肉を必要とします。喉を開く正しい方法は、首が外側に広がるのを感じることです。最も簡単な方法は、あくびの自然な感覚を利用して話したり歌ったりすることです。もう一つの方法は、歌うときに口を笑った形に保つことです。唇をすぼめて顎を下げ、口を縦長の楕円形にすると、喉が締まりやすくなります。

10. 音声変化点の問題を解決する方法

移行が容易になるように、中音域と低音域の音は高音域と同じぐらい広くする必要があります。底部が広く大きすぎると、遷移音に届きにくくなります。低音・中音域から歌い始めるときは、まず高音域の音の位置を考えます。この音の位置に合わせて歌えばスムーズに進むことができます。音の位置は常にマスクの共鳴内に留まるからです。つなぎの音を歌うときは、あまり力を入れすぎず、柔らかく滑らかに歌ってください。

11. 小さく歌うときもマスクの共鳴があり、音質と音色は大きく歌うときと同じである必要があります。

高音を歌うとき、マスク内の音は非常に大きく明るくなります。低音を歌うときも同じ効果が得られますが、はるかに柔らかくなります。

12. 高音を歌うときは口を大きく開けないように注意してください。

腹式呼吸で高音を歌うときは、上腹部を少し外側に向けます。

13. 喉の音が喉に当たらないようにしてください。

笑顔で歌いましょう。高音から低音まで、それぞれの音に位置と支えがあり、それを維持して喉に負担をかけないようにしてください。高い音を歌うときは一気に上げ、下げるときは位置を変えずに同じ位置で歌い続けるようにしましょう。

14. 柔らかい声になることを恐れないでください。中音域で歌うときに声を上げたいと思う人が多いのは知っています。

そんなことしないでください。音は美しく、定位は高く、音質は高くなければなりません。横隔膜が常に緩んでいるため、同じ位置を維持することが困難です。

15. HC を歌うときは、音を柔らかく小さく保ちます。

歌うために口を開けたら、息を途中で止めないでください。そうしないと、顔が青ざめてしまいます。歌う技術は呼吸の技術です。つまり、歌うときには息をたくさん吸い、ゆっくりと吐き出すように努める必要があります。声帯を振動させるために、ごく少量の空気を使用します。コツは小さめに注文することです。

16. ベースを歌うときは力を入れすぎず、シンプルに小さなハンマーのように叩いてください。

高音を歌うとき、特にリリックソプラノの場合、中に小さなベルが入っているように感じます。どこでハミングしても歌えます。重要なのは強さではなく、立場です。